“摄影的语言—杜塞尔多夫学院”展开幕

　　伯恩和西拉· 贝歇夫妇将“新客观性”注入了现代的、概念性的摄影艺术之中。储气罐和水塔等客观且有文献记录的工业建筑摄影系列作品就是典型代表。安德里亚斯·古斯基以尺幅巨大的照片向我们展示全新视角下的世界。无论是F1进站或者海洋表面，还是国家庆典等主题，在他的镜头里，所有的人和物都被当成巨型万花筒之中的背景。他的作品彰显精湛技术的同时，还透露出他对世界冷静客观的观察。
 

　　坎迪达·霍弗的作品中没有人物出现，但却和人息息相关。本次展出的作品《巴西系列》别具魅力，摄影的客观性与巴洛克式的奢华在此相互碰撞。20世纪90年代早期，托马斯·鲁夫凭借一系列客观且细节清晰的肖像摄影名著一时。90年代后期，他又通过放大和加工一系列事先拍摄的星空照片或提前制作的报纸剪影进行艺术创作，以这样的方式赋予图像以全新的面貌。托马斯·施特鲁斯中意于在风景照、街景照或者博物馆观众照与相关研究之间建立历史性、功能性以及社会性的关联。在其作品《天堂》中，半昏暗色调中是热带植被光影斑驳的绿色和丛林溪水的蜿蜒流向。卡塔琳娜·西维尔丁的作品可以看做是存储记忆和知识的介质。安德里亚斯·穆埃则试图在空旷的空间和真实的图片内容之间建立一种联系。本次展出的五件冷蓝色调的大自然题材作品，常常与德国风景画家卡斯帕·大卫·弗里德里希的绘画相提并论。
 

　　展览总策划、中央美术学院院长范迪安在致辞中表示，“德国8”是对德国艺术50余年来学术脉络的一次集中展示。在全球文化资源需进一步整合的背景下，此次展览尝试了一种新机制，也意味着中德两国在文化交流上的创新。展览总策划，德国波恩艺术文化基金会主席斯迈林强调此次展览是多方合力的结果，正是由于参展艺术家们优秀的创作才让此次展览得以最终呈现。民生美术机构管委会主任陈国强认为，此次展览给中国观众提供了一次难得的近距离欣赏德国当代优秀摄影作品的机会，是中德两国深化文化交流的成果。他希望借助此次展览，促进中德两国民间的文化交流，给社会公众带来丰盛的视觉享受。作为此次参展艺术家代表，卡塔琳娜·西维尔丁希望未来有更多的中国摄影艺术到德国展示中国的历史、现在与未来。
 

　　展览开幕式前，德方嘉宾斯迈林、安德里亚斯·穆埃、卡塔琳娜·西维尔丁、史戴芬·弗鲁贺特和中方嘉宾王川、缪晓春、杨小彦、王庆松、周旭君、郭晓彦，围绕中德当代摄影这一主题展开了深入的学术对话和交流。
 

　　据悉，此次展览将展至10月22日。