《创意中国》第二季完美落下帷幕,经过十二期的角逐,除了入围盛典大赛的奖项获得者之外,也选取了八件“创意中国”联名款。当年青年艺术家杨晨作品-“幻夜”成为了选中的八件联名款中最特别的一件。


艺术商业化在近年成为了一个热点话题。北京市文化投资发展集团有限责任公司董事长周茂非表示:“宏观经济越不好, 越要投头文化产品。”近年来,艺术品投资市场的交易量呈稳定上升的趋势, 当前的艺术消费市场的规模达到200亿人民币,而在未来这个数字会达成近2000亿人民币的市场。(数据来源:中国艺术消费品指数调查报告) 中国的艺术消费市场不仅仅再是金字塔顶端的拍卖及画廊经纪交易。而更多的是往艺术商务合作,艺术衍生品开发,艺术品数字化从而更多的切入年轻人市场。
上海琦凰文化传播有限公司创始人黄莺女士是一个在奢侈品行业深耕多年,曾与国际品牌Hugo Boss ,Emporio Amani 及Georg Jensen等合作,是最早期国际品牌中国的高管。她表示:“ 现在的艺术消费市场就如当年国人对于奢侈品市场很类似。中国的经济的发展带动的不仅仅是国人在物质层面上的需求,而现在则更多是在精神层面上的富足和追求。艺术商业化落地很多人在谈,可我想把这部分真正实现,在我看来艺术衍生消费市场正在逐渐填补这一块的空白。”

上海琦凰文化传播有限公司创始人黄莺女士
中国青年艺术家杨晨是琦凰文化合作较多的一个青年艺术家,他表示:“作为一个艺术家,我曾经关注的点仅仅在于如何将我的作品由哪些人来收藏,我一年可否有多少场属于自己的艺术个展, 但是现在的市场在悄然的发生改变,与琦凰文化的合作过程中,我发现原来我的发展方向不仅仅只存在艺术品收藏和拍卖上, 而有更多艺术家多元化发展的可能性。现在高科技、新材料已经打破了艺术界固有的模式。在原有的艺术创意的基础上再创新。艺术可以是交互的,作品与人,作品与科技,科技与人。我的作品可以是载体,也可以是被其他的品牌所承载。”

当代青年艺术家杨晨
关于目前各大电商,无论是淘宝、京东、寺库等电商平台都纷纷开设艺术板块,互联网不仅仅在悄然改变中国的消费方式和习惯, 而从互联网化的传播过程中悄然带动艺术对消费者的影响。 艺术与商业之间的距离既近又远,近的是艺术品交易几乎每天都在发生,远的是普罗大众仿佛搭不上边。 中国市场带有极为良好的互联网“基因”,中国艺术消费市场板块做到良性就需要每个市场层面的整合, 发挥各自的长处。
目前市场上的文创的成功案例当属故宫文创,但传统文化与当代艺术如何完美结合成为一个全新的课题,同时也出现了许多的类“故宫文创”产品。其实文化创意产业不仅仅只局限于一个板块, 应该是多元化的发展可以是传统文化的创新,也可以是艺术创新, 更可以是艺术创新跨界传统文化,从而带动更多的可能性。中国艺术,中国文化不应该仅仅停留在中国的瓷器、国画,画龙雕凤上,而是在世界的舞台上看到更多的中国艺术家和作品,让“中国艺术”占有一席之地。 琦凰文化所在努力的就是为这种可能性加快速度及脚步。
转自:东方财富周刊
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