6月14日下午，以"闯·创·窗"为主题的海派玉雕非遗传承与发展论坛在上海虹桥古玩城举行。来自全国各地的非遗传承人、新锐匠人、文创领域专家学者齐聚一堂，围绕海派玉雕的行业转型与未来发展展开深入研讨，共绘产业发展新蓝图。
海派玉雕作为上海独具特色的非物质文化遗产名片，历经数代匠人的深耕积淀，已然形成独树一帜的艺术风格。上海市非物质文化遗产保护协会海派玉雕专业委员会会长郭清海在致辞中立足海派玉雕行业发展现状与非遗传承使命，对本次论坛的举办意义予以充分肯定。他向到场的非遗传承人及匠人从业者表示欢迎与致谢，并指出当前行业正处于传承革新、转型升级的关键阶段，期待各位匠人与专家以论坛为纽带，交流思想、碰撞火花，凝聚行业共识、共探发展新路，助力海派玉雕守正创新、稳步前行。
在主题分享环节，多位海派玉雕传承人结合自身深耕经验，从不同维度带来了专业而深入的见解。传承人崔磊围绕玉雕创作技法与作品升值逻辑展开分享。他回顾自身创作历程时表示，玉雕创作的核心在于因材施艺，雕刻技术是艺术表达的手段而非目的。从业早期，他并未将创作范围限定于和田玉籽料单一品类，水晶、翡翠、南红等材质都曾成为其雕琢载体。针对业界普遍关注的玉雕作品升值保值问题，崔磊指出，作品的长期增值并非仅依赖优质原料，好的原料配以顶尖创作是天然加分项，但原料平平亦不意味缺乏价值，匠人沉心打磨、以精湛技艺赋予作品艺术内涵，同样可拥有不俗的升值潜力。
西昌市大凉山南红玛瑙文化协会会长王毅宾结合南红玛瑙产业发展现状与地域特色分享观点。他表示，南红凭借独特的材质美感与稀缺的矿产资源，已成为极具代表性的特色玉料，承载着西南地域独特的玉石文化与民族风情。作为区别于和田玉的特色雕刻材质，南红玛瑙丰富了玉雕创作的材质体系，也为海派玉雕多元包容的创作理念提供了更多载体。传承人吴灶发从玉石选材与创作突破角度分享实战经验。他认为并非所有籽料皆为优质原料，籽料、俄料、山料各有特性，选择有特色的材料是玉雕创作的首要关键环节，创作者不应被原料优劣束缚。他谨记师傅教诲——只有手艺不好，没有不好的原材料，主张玉雕匠人应敢于突破局限，直面瑕疵与普通的原料，以精湛手艺化腐朽为神奇，让每一块玉石绽放独特艺术光彩。
传承人赵丕成以上海"海纳百川、追求卓越、开明睿智、大气谦和"的城市精神为切入点，深度解读海派玉雕的核心创作内核与艺术底色。他指出，海派玉雕的独特魅力深深根植于上海包容开放、精益求精的城市气质，这份精神底蕴贯穿于海派玉雕创作全过程，也让人读懂了"海纳百川、精工细作"的精髓，助力大众更深刻、更立体地认知海派玉雕的独特价值。传承人卢智勇围绕非遗传承与当代创新展开分享，强调有根的艺术才有生命力，海派玉雕的创新永远建立在扎实的传统积淀之上，必先深耕古法、吃透传统，才能顺势创新、迭代表达，创作者切忌脱离本土文化根基盲目跟风，只有扎根中华优秀传统文化沃土，打磨扎实技艺，作品才具备打动人心、走向世界的核心底气。传承人张朝胜聚焦和田玉籽料的核心价值，指出玉石籽料自带天然唯一性与不可复制性，这也是其在全国手工艺品领域脱颖而出的核心优势。玉雕创作的魅力正在于匠人以匠心为媒，将天然原石打磨雕琢为精致工艺品，完成从原料到艺术作品的蜕变，独一无二的天然籽料搭配专属匠心创作，成为无数玉雕创作者偏爱籽料的重要原因。
当代海派玉雕大师陈琳于2019年11月荣获"海派玉雕大师"荣誉称号，陈琳在论坛上分享了自身的创作理念。陈琳认为，海派玉雕的当代发展应当在尊重传统技法的前提下，积极融入时代审美与人文关怀，使作品既承载文化底蕴，又能与当代生活产生共鸣。陈琳表示，每一位玉雕从业者都应保持对材料的敬畏与对艺术的执着，在不断实践中探索属于这个时代的玉雕语言。
琢玉不止，创新不息。与会业界人士一致认为，海派玉雕将持续深耕非遗文创融合，以守正创新之力续写中华玉文化的新时代篇章，让千年非遗生生不息、岁岁流光。
转自：鹰潭新闻网
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